composition 展覧会構成

　日本に初めてピエール＝オーギュスト · ルノワール（1841-1919）の作品がもたらされたのは1890年代、購入者は明治期にヨーロッパで活躍した美術商 · 林忠正（1853-1906）であったといいます。残念ながら、林のコレクションは彼の晩年から死後に国外で競売に付されて散逸しますが、ヨーロッパの新しい美術動向に対する関心が高まりつつあったこの時代、その後も同地に渡った人々により、ルノワールの作品は少しずつ日本へともたらされることになります。

　1900年代、すでに本国で画家としての地位を確立していたルノワールは、関節リウマチなどの深刻な持病を抱えながらも、未だ旺盛な制作活動を続けていました。その作品は、フランスに留学しルノワールに傾倒した梅原龍三郎（ 1888-1986 ）や山下新太郎（1881-1966）ら若き画家たちや、ヨーロッパの美術を日本に紹介したいと志を抱いた松方幸次郎（ 1866-1950 ）をはじめとする実業家たちによって入手され、日本へと届けられます。こうして海を越えて日本にやってきた作品は、展覧会をはじめ、雑誌、新聞記事でも取り上げられ、遠地フランスの画家ルノワールの存在は、まさに現在進行形の美術動向として、国内でも徐々に知られるところとなっていくのです。

　本章では、最初期に日本にもたらされたルノワール作品を、画家や作品について言及した雑誌記事などの資料とともにご紹介し、日本がルノワールという画家と出会った当時の気運を再現します。

主な作品紹介

《水浴の女》

所蔵館からのメッセージ

（石橋財団アーティゾン美術館 学芸課）
山下新太郎がルノワールのアトリエを訪ね、直々に譲り受けた1点。
山下があまりに熱心にあれこれと悩みながら選んだので、ルノワールがちょっと不機嫌になってしまった、というエピソードも。巡り巡ってブリヂストン美術館（現 · 石橋財団アーティゾン美術館）に入り、愛されてきました。

《泉による女》

所蔵館からのメッセージ

Y.H.（大原美術館 研究員 · 学芸員）
満谷国四郎や安井曾太郎といった画家たちの協力により収集された本作は、来日後に展示された際、ある人物が画面を舐めたというエピソードまで残っているほど、多くの人々を魅了してきた作品です。

　1908（明治41）年、留学でフランスに渡った梅原龍三郎は、リュクサンブール美術館で目にしたルノワールの作品に強い衝撃を受けます。翌年、南仏の町カーニュ＝シュル＝メールにルノワールを訪ねた梅原は、老大家となっていたルノワールにあたたかく迎え入れられ、二人は国を超えた師弟関係を結ぶことになります。ルノワールの教えに奮い立ち、その芸術に大いに学んだ梅原。しかし帰国後には偉大な師と自らの目指す表現との間で揺れ動き、模索の時期を過ごします。やがて梅原は独自の様式を確立し、日本洋画壇の重鎮として活躍しますが、晩年の作品に見られる豊かな色彩感覚には、その芸術の根底にあり続けた、師ルノワールの教えを感じ取ることができるでしょう。時を同じくして、梅原を介してルノワールと知り合った山下新太郎や、実業家 · 大原孫三郎（1880-1943）に進言してその作品を買い求めた満谷国四郎（1874-1936）、また日本に招来した作品を展覧会で目にした中村彝（1887-1924）らも、やはりその芸術に大きな影響を受けたといわれます。

　本章では、ルノワールに触れた日本人洋画家たちの作品を紹介し、彼らがルノワールの芸術から何を感じ、何を学び、そして自らの制作にどのように受け入れたのかを、彼らの作品を通して概観します。

主な作品紹介

　1874年、パリにあった写真家ナダール（1820-1910）のスタジオで「画家、彫刻家、版画家などによる共同出資会社展」、世にいう「第1回印象派展」が開催されます。アカデミックな絵画様式や保守的なサロン（官展）に反発した画家たちによる、無鑑査の展覧会でした。ルノワールはシャルル · グレール（1806-1874）のアトリエで出会った仲間たちとともに展覧会に参加。大胆な筆致と明るい色彩で移ろいゆく自然の様子を捉えた彼らの作品は賛否を呼び、批評家ルイ · ルロワ（1812-1885）の揶揄から「印象派」と呼ばれるようになります。ルノワールは中心メンバーとして1877年の第3回展まで参加したものの、以降は経済的な安定を求めてサロンに応募し、入選を重ねるようになります。有力な支援者も増え画家として人気を得たルノワールは、印象派の活動から次第に距離を置くようになりますが、伝統的価値観を打破して独自の表現を探求する精神は、その芸術の中に生き続けます。その後、展覧会をめぐる参加者たちの方向性の違いなどから、1886年の第8回展をもって幕を下ろした印象派展。しかし印象派の画家たちがサロン中心主義のフランス美術界に投じた一石は、やがて日本を含めた世界中の美術界をも巻き込み、その歴史を大きく変えていくことになるのです。

　本章では、ルノワールにも大きな影響を与えたクロード · モネ（1840-1926）、アルフレッド · シスレー（1839-1899）、カミーユ·ピサロ（1830-1903）ら個性豊かな印象派の画家たちの作品をご紹介し、彼らが世界に提示した新しい美術の諸相をご覧いただきます。

主な作品紹介

　柔らかな色彩と筆致で描き出された豊麗な裸婦、流行の装いに身を包んだ可憐な少女たち、そして何気ない日常を謳歌する人々。現在、ルノワールの作品は日本各地の美術館に収蔵され、わたしたちはその作品を気軽に目にすることができます。例えば熊本県立美術館の所蔵する《胸に花を飾る少女》（1900年頃）は、開館して間もない昭和54年度に購入され、美術館の「看板娘」として長らく地域の人々に親しまれてきました。

　日本に美術館が多く設立された戦後、昭和から平成期にかけて、高度経済成長やバブル経済の追い風のもと、日本には多くのルノワール作品が集まります。さらに全国各地でルノワールの名を冠した展覧会が開催され、その作品は雑誌やテレビ、広告などの様々なメディアでも取り上げられるようになります。今や「大衆化」されたルノワールは、日本で最もポピュラーな西洋画家の一人としての地位を築き上げていくのです。

　なぜ、わたしたちはルノワールとその作品に親しみを感じるのでしょうか。本章では、日本各地の美術館、企業、個人のご所蔵家の皆様のご協力のもと、国内に所在するルノワール作品を一堂に集めてご覧いただきます。わたしたちが様々な場面で目にしてきた「ルノワール」を通して、ルノワールという画家とその作品が日本に浸透していくまで、いわば「わたしたちのルノワール」となるまでの道のりを辿ります。

主な作品紹介

ルノワール《胸に花を飾る少女》

所蔵館からのメッセージ

R.H.（熊本県立美術館 学芸普及課長）
専用のガラスケースに収めてお宝然とロビーで公開していたのは収集当初の話。所蔵品の充実に伴い、その後は展示室で他の作品とともに展示するようになりました。あまりに当館に根付きすぎたせいか、近年では「これって本物ですか ?」と尋ねられることも。画中の少女も熊本弁を話すかもしれません。

ルノワール《麦わら帽子の女》

所蔵館からのメッセージ

Y.F.（ひろしま美術館 学芸部長）
当館のコレクション第1号です。小さな作品ですが、購入を決断するのに数か月かかったといいます。まだ美術館構想すらない時代の話です。しかしこれをきっかけとして10年にも満たない短期間で当館のコレクションが確立し、美術館開館が実現しました。この愛らしいデデの雰囲気が、当館の方向性を決めたのです。

ルノワール《三人の浴女》

所蔵館からのメッセージ

T.Y.（埼玉県立近代美術館 主任学芸員）
埼玉県内の8つの金融機関から寄付金をいただき、1984（昭和59）年度に購入。当館のコレクション展の「常連」といえる作品です。これまでに韓国・ソウル市立美術館（2009年）や台湾 · 国立故宮博物院（2013年）に貸出したことも。ソウル市立美術館では、世界各地から集められたルノワール作品とともに展示され、多くの来場者の方で賑わっていたのが印象的でした。

ルノワール《赤い服の女》

所蔵館からのメッセージ

K.H.（東京富士美術館 副館長）
東京富士美術館はこれまで国内外からの要望を受け、文化交流を推進してきました。中でも《赤い服の女》は、1989年に当館に来て 以来、アジア · 欧州3か国 · 地域をはじめ、国内29都道府県46会場で展示されてきました。国や言葉、世代を超えて人々をつなげてきた、旅するヒロインです。

ルノワール《マドモアゼル・フランソワ》

所蔵館からのメッセージ

K.I.（茨城県近代美術館 学芸員）
お客様からの人気も高い、当館を代表する1点です。当館とルノワールをつなぐ縁は、一つには水戸出身の洋画家 · 中村彝の存在があります。大正時代、いち早く日本にもたらされたルノワール作品を彝は実際に目にして、強い感動を受けました。当館の所蔵品展には、別作品ではありますがルノワールが彝の作品とともに並びます。この光景を彝はいったいどんな思いで見ているでしょうか。

ルノワール《髪飾り》

所蔵館からのメッセージ

Y.I.（ポーラ美術館 学芸課長）
ポーラ美術館の創設者であるポーラ創業家二代目の鈴木常司（1930‒2000）は、《 髪かざり》をポーラ美術館の開館時に公開するために購入し、特に愛着を持って当時の会長室の壁に掛けていました。美しく華やかな色彩を好んだ鈴木の審美眼を象徴する本作は、ポーラ美術館の印象派絵画コレクションを代表する1点として、多くの来館者に親しまれています。

ルノワール《長い髪をした娘》

所蔵館からのメッセージ

K.I.（三菱一号館美術館 学芸員）
画家が1880代前半に印象派の技法に行き詰まり、線描へ回帰した頃の作品です。少女の顔の輪郭にその特徴があらわれています。それがルノワールならではの柔らかさ、華やかさとうまくマッチして魅力的な作品になっていると思います。当館でも人気の1点です。

ルノワール《ジャン・ルノワールと
一緒のガブリエルと少女》

所蔵館からのメッセージ

K.K.（山田養蜂場ギャラリー 担当者）
ルノワールの家族への愛が、ぎゅっと詰まったような一枚。ジャンのふっくらしたバラ色の頬。見ていると、思わず指でチョンとつつきたくなるような愛らしさです。この絵の前に来ると、自然と口角が上がってしまいます。